Gallia Music, etichetta discografica di cantanti emergenti è lieta di annunciare la prima edizione del RomaEst District Festival, che si terrà il 21 settembre 2024 a partire dalle 17:00 e fino alle 24:00 presso il Giardino Angelo Galafati (fronte metro Pigneto) in Via del Pigneto a Roma, sotto la direzione artistica di Francesco Maria Castro, già direttore artistico del Circolo degli Artisti e con la partecipazione tecnica di Largo Venue, luogo punto di riferimento per la scena musicale romana.
Apriranno la manifestazione i due progetti della Scuola di Musica e Formazione Professionale Armonie Musicali: Peco (Davide Pecorelli) e Rebus (Lorenzo De Santis). Inoltre, prima dei concerti principali, la musica dal vivo sarà anticipata dai saggi di fine anno degli allievi della scuola di danza Il Sole e La Luna, che si esibiranno sul palco prima dell’inizio dei concerti principali.
Le esibizioni dal vivo vedranno la partecipazione di artisti come Tonino Carotone (molti se lo ricorderanno per il grande successo di “Me cago en el amor”), Clavdio, Artù, Daria Huber, Il Sogno della Crisalide, Lupo & Giovannelly e Mattia Rame per una giornata all’insegna della musica e della cultura.
Il RomaEst District Festival rappresenta un’opportunità di aggregazione culturale e sociale, e promuove l’incontro tra artisti emergenti e affermati, scuole di musica, e la comunità del V Municipio di Roma. Un evento che mira a valorizzare la scena musicale locale, coinvolgendo realtà culturali e artistiche in un dialogo tra generazioni e stili diversi. Il RomaEst District Festival si preannuncia così come un evento imperdibile, dedicato a chi ama la musica e vuole scoprire nuovi talenti all’interno di un contesto inclusivo e stimolante.
Gallia Music
Gallia Music, promotore del festival, è un’etichetta indipendente che nasce il 17 marzo 2023 che con l’intento di promuovere giovani artisti, concede loro contratti user friendly, i quali gli permettono loro di rimanere proprietari della propria musica allo scadere della licenza. Essa è guidata da Giancarlo Bornigia jr. figlio del noto fondatore della storica discoteca Piper Club di Roma, della quale ancor oggi è socio insieme ai fratelli più grandi. Le sue esperienze spaziano dall’organizzazione di serate di danza a quelle di spettacoli e concerti. Dal 2005 ad oggi ha organizzato concerti di ogni tipo in svariate location romane e italiane collaborando con artisti del calibro di Renato Zero, Mario Biondi, Niccolò Fabi, Tiromancino, Gianluca Grignani, Cristina D’Avena, The Fratellis, Editors, White Lies e molti altri.
Tra i principali eventi da lui organizzati l’evento concerto di presentazione dell’album “AMO” di Renato Zero e il concerto di Mario Biondi per le Tommy Hilfiger Session al Piper.
Memorabile il concerto di Stewart Copeland alla Casa del Jazz e dei leggendari Misfits all’Alpheus. Per un lungo periodo ha organizzato i concerti di Cristina d’Avena in diverse città italiane tra cui Roma, Bari e Padova. Durante la pandemia è stato nominato Vice Presidente Nazionale dell’associazione di categoria AssoIntrattenimento-Federturismo-Confindustria svolgendo un ruolo operativo atto a garantire adeguati sostegni economici ai locali da ballo chiusi per decreto.
L’etichetta esordisce con l’uscita discografica “Muoviti” di Mattia Rame, artista romano conosciuto nell’underground musicale capitolino. Dopo l’estate vengono pubblicati due nuovi progetti: “Vertigo” del cantautore e attore bolognese Andrea Ascolese e la canzone“Le tue scuse” de Il sogno della Crisalide.Nel 2023 la società ha organizzato due eventi presso il locale Largo Venue, il primo per presentare il primo singolo di Mattia Rame e il secondo per presentare il format Pollaroid che ambisce a ritagliarsi un proprio spazio tra gli eventi live della capitale organizzati per giovani band emergenti. A Gennaio 2024 Gallia Music pubblica l’album di Mattia Rame intitolato “Lo Spazio, l’Egitto, Battiato” a cui ha fatto seguito il 2 febbraio l’uscita del singolo “Pezzo Pop” dei Monolite gruppo romano noto nella scena alternative rock. La società, per curare i propri artisti, si avvale di collaborazioni esterne con importanti uffici stampa, tra cui la Red & Blue di Marco Stanzani e Noise Symphonydi Adila Salah.
Artù
Esordisce nel 2013 l’album omonimo “Artù” (Leave Music/Universal Music): all’interno, “Giulia
domani si sposa”, un brano scritto a quattro mani con Alessandro Mannarino. Il videoclip della
canzone, diretto da Sabrina Paravicini, vede per protagonista l’attrice Giulia Bevilacqua e vince lo
“Special Awards” al Roma Videoclip.
Nel 2015 rientra tra gli 8 vincitori di Musicultura con “La vecchia ha un dente di bronzo”.
Con l’uscita del secondo disco, “Tutto passa” (Leave Music/Sony Music), del 2016, Artù partecipa
al Coca Cola Summer Festival e resta nella chart Viral 50 di Spotify per
settimane con il brano “Roma d’Estate”.
Il 2017 è l’anno dell’esibizione in diretta televisiva al Concerto del Primo Maggio a Roma e della
partecipazione come ospite d’onore al Rino Gaetano Day, dietro invito della famiglia del
cantautore scomparso.
Nel 2018 gli viene affidato da Anna Gaetano “Ti Voglio”, pezzo incompiuto del fratello Rino, che
Artù porta a termine completando il testo. Il videoclip viene girato e disegnato da Maurizio
Nichetti. Nella traccia, suonata dalla Rino Gaetano Band, anche la voce dell’indimenticato
cantautore calabrese. Il pezzo anticipa l’uscita del terzo album “Vola Ale!” (Leave Music/Sony
Music).
Nel 2019, reinterpretando “Cantico dei Drogati”, partecipa all’album tributo a Fabrizio De André
“Faber Nostrum” (Sony Legacy/I Company), che vede la presenza dei maggiori esponenti della
scena Indie italiana.
Il 29 marzo 2024 esce “Pietralata”, il suo nuovo EP, anticipato dai singoli “Astronave”,
“Mezzanotte meno un quarto”, “Eri tutta Roma” e “Pietralata”.
Clavdio
Nato da padre italiano e madre capoverdiana, CLAVDIO si avvicina al mondo della
musica fin da giovane, e dopo aver fatto parte di una band punk durante
l’adolescenza, nel dicembre 2005 forma il gruppo post-rock/progressive metal Blue
Order Project con Paolo Dionisi. Successivamente collabora con l’artista romana
dark wave Mushy, prendendo parte ad alcuni dei suoi live e registrando le chitarre
per il suo album “Breathless”, pubblicato nel 2013. Terminata l’esperienza Blue
Order Project, nel 2012 dà vita al progetto solista Il Rondine, partecipando al
concorso Le Canzoni Migliori Le Aiuta La Fame dell’etichetta indipendente La Fame
Dischi, dove vince il primo premio, ottenendo quindi la produzione e la promozione
di un disco, e l’ingresso nel roster dell’etichetta. Nel 2014 esce l’album d’esordio
“Può capitare a chiunque ciò che può capitare a qualcuno”. Nel 2018 entra in
Bomba Dischi e cambia nome d’arte in CLAVDIO, pubblicando nel novembre dello
stesso anno il singolo “Cuore”, che entra a sorpresa nella rotazione di importanti
emittenti italiane (come Radio Deejay e RTL 102.5) e nell’ottobre del 2019 viene
certificato disco d’oro. Successivamente, all’inizio del 2019 escono i singoli “Ricordi”
e “Nacchere”, anticipando l’album “Togliatti Boulevard”. A giugno è uscito un quarto
video per la canzone “Le Tue Gambe”, in occasione del lancio delle date estive, a
cui segue in autunno l’inedito “Disneyland Paris”. Ha partecipato nel 2022 con la
cover di “Violino Tzigano” al vinile opera d’arte in edizione limitata “Canzonette”,
realizzato da Bomba Dischi in collaborazione con Gucci, sponsor del progetto, ed
esposto all’interno della mostra ‘Pier Paolo Pasolini. Tutto è santo. Il corpo poetico’
a Palazzo delle esposizioni di Roma fino al 26 febbraio 2023. Il singolo “Freccia”,
uscito il 2 dicembre 2022 per Bomba Dischi, segna l’atteso ritorno del cantautore. Il
16 Dicembre esce “Guerra Fredda”, il secondo album in studio di Clavdio che conta
al suo interno anche la partecipazione di Malika Ayane nel brano “Graminacee”.
Dopo aver concluso il suo tour, che l’ha visto portare “Guerra fredda” nelle principali
città d’Italia, Clavdio ritornerà live, in solo, in un’inedita veste acustica.
Daria Huber
Daria Huber, classe 2002, è una cantautrice e produttrice alternative/indie-pop originaria di
Napoli. Comincia ad avvicinarsi alla musica all’età di 12 anni, imparando a suonare la chitarra e il
pianoforte da autodidatta, per poi avvicinarsi al canto e alla scrittura di canzoni.
Nel 2020, a soli 17 anni, partecipa ad X Factor con una cover di “John My Beloved” di Sufjan
Stevens, dimostrando da subito una grande maturità e gusto artistico, facendosi notare dai
giudici. A febbraio 2021 pubblica il suo primo singolo “Viaggi della Mente” (Trident Music /
Capitol Records), ottenendo un ottimo riscontro radiofonico. Negli anni
successivi prendono vita “SABBIE MOBILI” e “FILM”.
Alla fine del 2022 si trasferisce dalla provincia di Caserta a Roma, dove comincia a suonare dal
vivo e intraprende un percorso di introspezione musicale che la porta alla scelta di seguire un
percorso nuovo, da indipendente. Attraverso la sperimentazione e il suo graduale avvicinarsi alla
produzione musicale, scrive e auto-produce brani, tra cui “VOCE”, in collaborazione con
Alessandro Casagni, uscito a settembre 2023 e ‘‘IN NATURA VINCE’’, uscito a metà novembre.
Con la sua musica l’abbiamo vista in cima alle playlist editoriali di Spotify, come “New Music
Friday Italia”, “Indie Italia”, “Scuola Indie”, “Caleido”, “EQUAL Italia”, “Sangue Giovane”, “pov: la
tua vita è un film” ed anche in copertina di “Fresh Finds Italia”.
Il nuovo progetto di Daria prevede un 2024 ricco di musica e novità che comincia già dall’inizio di
questo nuovo anno con “VERDE SEMAFORO”, uscita il 12 gennaio, e “ATTRAVERSO”,
disponibile da venerdì 08 marzo. Il nuovo singolo “VIVO!”, disponibile dal 14 giugno, darà inizio
a una nuova era musicale ricca di musica per Daria Huber.
Attraverso il suo carattere determinato e i suoi testi pungenti, Daria punta a toccare le corde più
profonde dei suoi ascoltatori, permettendo loro, anche solo per qualche minuto, di sentirsi liberi
di sentire.
Il Sogno della Crisalide
Il Sogno della Crisalide nasce nel 2013 da poche idee, ma confuse, di Vladimiro Modolo, autore di musiche e testi. Deve il suo nome ad una rivista di psicologia e cultura intitolata “Il sogno della farfalla” dove il termine “Crisalide” rappresenta invece l’evoluzione continua della natura umana.
Inizialmente, il suo sound si lega alla scena cantautorale di fine prima decade del nuovo millennio. Suona in tutti i principali locali di Roma. I citofoni. Ma non tutti gli aprono. Qualcuno si. Tra questi il Circolo degli Artisti, Wishlist Club, Init, Locanda Atlantide. Introduce con Garbo (ma non Greta) artisti tra cui Edda, Non Voglio che Clara, I sei ottavi.
L’11 Settembre 2015, esce, in anteprima su repubblica.it il brano ‘colpa della fame’, ispirato alla vicenda di Stefano Cucchi con cui vince il premio nazionale Augusto Daolio come miglior testo. Partecipa ai primi tre memorial Stefano Cucchi condividendo il palco con artisti del calibro di Giancane, Muro del Canto e Mannarino.
Un ormai lontanissimo 22 Marzo 2017, è uscito il primo disco intitolato ‘Vie d’uscita’. Ad Ottobre 2020, in piena pandemia, per nulla intimorito, pubblica il singolo “Migliori di così?” con cui affronta il tema delicato dell’essere umano costretto a vivere in cattività a causa del Coronavirus.
Si dedica poi anima e corpo alla realizzazione della sua seconda enorme fatica discografica, caratterizzata da un sound più elettronico, atmosfere vintage e testi impegnati ma sbarazzini. Alla produzione del disco, registrato presso il Natural Head Quarter studio di Ferrara, ha collaborato Manuele Fusaroli, produttore tra gli altri di Zen Circus, Nada, Luca Carboni e Teatro degli Orrori.
Il 10 Novembre è uscito il suo nuovo singolo “Le tue scuse”, brano dedicato alla fuga dei cervelli all’estero, presentato in pompa magna a Largo Venue a Roma, la settimana successiva. Presenta il brano anche all’interno della kermesse di Casa Sanremo 2024. L’uscita dell’album, edito Gallia Music, è prevista per l’autunno 2024 anticipato dai singoli “Ipocondria” (5 Aprile 2024) e “Più forte” (20 Settembre 2024).
Lupo & Giovannelly
Lupo De Matteo, in arte Lupo nasce a Roma nel 2001. Si avvicina al mondo della musica fin da piccolo, studiando pianoforte. Comincia a scrivere i suoi primi pezzi a 16 anni, ispirandosi all’indie pop italiano e provando fusioni con altri generi fra cui rap, R&B pop rock.
Con il sodalizio di Giovannelly alla produzione, comincia a crearsi un’identità musicale in linea con le nuove tendenze wave del pop elettronico e del pop rock leggero. Rimane però sempre presente la leggera influenza data dal mondo Hip Hop, da cui continua ad attingere e prendere ispirazione, soprattutto per quanto riguarda liriche e stile tendente allo streetwear.
Spazia molto tra generi e artisti con le proprie playlist musicali, e non ha dei veri e propri cantanti di riferimento, sebbene l’impronta di autori come Frah quintale, Franco 126, Bresh sia stata importante per la sua evoluzione.
Nel 2021, con lo pseudonimo HELP!, pubblica il singolo “Roma Deserta” edito da Bonimba Records. Lupo è autore del testo mentre la parte musicale nasce dalla collaborazione con Alessandro Giovannelli (Giovannelly) e Niccolò De Donatis (DEDØ). La canzone racconta la voglia di ricominciare a vivere la città dopo il periodo di lockdown causato dal Covid-19. Per questo motivo il singolo viene inserito all’interno della colonna sonora del docufilm “From My House In Da House – A history of Rome” realizzato da Giovanni La Gorga e Alessio Borgonovo. La canzone viene anche sincronizzata nello spot ufficiale della manifestazione cinematografica intitolata “Il Cinema in Piazza – edizione 2021”.
Nel 2023 esce il brano intitolato “Occhi” edito dall’etichetta indipendente romana Sins Records. Il brano viene subito inserito nella colonna sonora del film “Mia” con Edoardo Leo, prodotto da RAI cinema e distribuito 01 distribution.
Nel mese di dicembre del 2023 è uscito su tutte le piattaforme digitali il singolo “Dove (?)” che ha riscosso un discreto interesse radiofonico grazie alla permanente rotazione su Radio NONAME (ex RadioRai Indie) e su la web radio (Hits Italia).
Lupo è attualmente in studio con Giovannelly per preparare l’uscita di un EP previsto dopo l’estate 2024. Nel frattempo ci regalano “Bloccami!” in uscita su tutte le piattaforme il 7 giugno per Sins Records. Un lavoro che tende a coniugare uno stile più moderno ad un sound classico old school sebbene non lo si voglia etichettare o riconoscere in nessun genere. Il brano sarà seguito dal nuovo singolo “Alibi” il 4 Ottobre.
Lupo è impegnato ormai tre anni, nel mondo cinematografico, lavorando come assistente segretario di produzione. Oltre ai vari impegni professionali, è sempre stato un amante dello svago, dei concerti (soprattutto di artisti contemporanei), e della vita notturna romana, che ha ispirato probabilmente buona parte delle sue liriche.
Alessandro Giovannelli, in arte Giovannelly nasce a Roma nel 2002. Ha iniziato a suonare la chitarra, regalatagli dal padre, all’età di 11 anni. Col passare del tempo si è appassionato, prima alla musica in generale e poi alla produzione di canzoni vere e proprie. Gli artisti a cui si ispira sono molti, ad esempio i Coldplay, gli U2, i Paramore, oltre a tutte le grandi band del passato che conservano per lui un valore simbolico e affettivo come Beatles, Pink Floyd, Queen, Led Zeppelin.
Negli ultimi anni ha prodotto vari pezzi, alcuni dei quali con riscontri in opere cinematografiche. Nel 2021, durante il lockdown, compone assieme ai suoi amici Lupo De Matteo (in arte HELP! oggi semplicemente Lupo) e Niccolò De Donatis (in arte DEDØ) la musica di “Roma Deserta” pubblicata dall’etichetta Bonimba Records. Il brano è stato inserito nella colonna sonora del docufilm “From My House In Da House – A History of Rome” di Giovanni La Gorga e Alessio Borgonovo. Lo stesso brano è stato utilizzato anche per lo spot promozionale della manifestazione cinematografica romana “Il Cinema in Piazza”.
Sempre nel 2021 ha composto il brano “Trastwest“, che è stato utilizzato nell’omonimo cortometraggio “TRASTWEST” di Ivano De Matteo, ma mai reso disponibile sulle piattaforme digitali.
Nel 2023, per Sins Records, ha prodotto le musiche del brano intitolato “Occhi” in collaborazione con Lupo. Il brano è stato inserito nella colonna sonora del film “Mia” di Ivano De Matteo prodotto da RAI cinema e distribuito da 01 Distribution. Nel cast Edoardo Leo.
Nel mese di dicembre del 2023 è uscito su tutte le piattaforme digitali il singolo “Dove (?)” che ha riscosso un discreto interesse radiofonico grazie alla permanente rotazione su Radio NONAME (ex RadioRai Indie) e su la web radio (Hits Italia).
Giovannelly è attualmente in studio con Lupo per preparare l’uscita di un EP previsto dopo l’estate 2024. Nel frattempo ci regalano “Bloccami!” in uscita su tutte le piattaforme il 7 giugno per Sins Records. Un lavoro che tende a coniugare uno stile più moderno ad un sound classico old school sebbene non lo si voglia etichettare o riconoscere in nessun genere. Il brano sarà seguito dal nuovo singolo “Alibi” il 4 Ottobre.
Il suo obiettivo in campo musicale è riuscire a trovare una sintesi tra le grandi sonorità rock/pop-rock del passato e un sound invece più elettronico e contemporaneo.
Tra le altre cose ha la passione per la chimica e dal 2020 è iscritto al relativo corso di laurea presso l’Università La Sapienza di Roma.
Mattia Rame
Mattia Brescia nasce a Roma nel 1985. Leone ascendente bilancia, sin da piccolissimo è coinvolto nel profondo da un amore viscerale e intensissimo per la parola, la scrittura e i suoni.
Si appassiona al gioco del calcio, disciplina in cui eccelle e che sembrava dovesse diventare la sua vita. Conosce Jack London di cui si innamora follemente, Mark Twain, Stevenson e Dickens. Al liceo incontra la musica, prima attraverso le canzoni di De Andrè, e di Battiato poi, che diventerà il riferimento principale tra gli artisti italiani. Scopre i Pink Floyd, Dylan, i Doors, gli Stones, gli Smiths, i Cure e i Joy Division, i Radiohead, i Nirvana. E poi Aphex Twin, i Prodigy, gli Afterhours e i Marlene Kuntz.
Mette su le sue prime band approfondendo il tentativo di strutturare una via personale alla creazione e inizia a suonare con svariate formazioni dai nomi astrusi: The Coccio, Billy The Lirio, fino agli Stendhal Syndrome.
Si iscrive alla facoltà di Filosofia de La Sapienza di Roma e frequenta un corso di formazione per tecniche comportamentali di base nel trattamento di bambini e adulti affetti da autismo e sindrome di Asperger.
Parte per Formentera dove vive qualche mese, passa per Berlino e torna a Roma nel 2014. Decide di portare in giro Mattia Rame e inizia a farlo in duo realizzando svariati concerti in giro per l’Italia con Aron Carlocchia.
Si riavvicina ad Alessandro Giovannini, che aveva già conosciuto nelle notti romane, con cui decide di registrare il suo primo disco e che sarà il perno imprescindibile, il regista che taglierà anche a metà, o completamente alcune canzoni rendendole intelligibili e fruibili.
A inizio del 2022 tirano fuori i primi due singoli: del primo, “Come un cane”, girano un videoclip a Lecce ad opera di Marco Riccardi e con protagonista il primo ballerino del teatro dell’Opera di Vienna.
Da inizio 2023, sotto la guida di Giancarlo Bornigia e con la sua neo-etichetta Gallia Music, pubblicando “Muoviti” e “Mare Mare”, brani che anticipano di qualche mese il primo disco ufficiale dell’artista, “Lo Spazio, l’Egitto, Battiato” in uscita a Gennaio 2024.
Peco
Peco, nome d’arte di Davide Pecorelli, è un artista romano classe 2004 che ha iniziato il suo percorso musicale all’età di 7 anni con le prime lezioni di pianoforte. Nel corso degli anni ha sviluppato una prospettiva unica e visionaria sulla musica unendola all’arte pittorica. Durante il periodo del Covid, ha affinato ulteriormente il suo stile, combinando le sue idee musicali con un gusto estetico a 360°. La sua musica si traduce in vere e proprie immagini, dando vita a dipinti sonori che raccontano storie ed emozioni. A Novembre 2023 pubblica il suo primo singolo “Polline” per Indieffusione, seguito da “Lenzuolo” (Agosto 2024).
Rebus
Lorenzo De Santis, noto artisticamente come Rebus, è un cantautore e compositore romano la cui carriera musicale ha avuto inizio nel 2016, quando ha scoperto la passione per la scrittura di testi. Nel corso degli anni, ha affinato il suo talento, dedicandosi non solo alla scrittura, ma anche alla composizione musicale.
Rebus si è esibito in numerosi locali della scena romana, tra cui il Glitch, Le Mura e il MaLo Glitter Bar, portando sul palco brani inediti e cercando di lasciare un segno nel pubblico. Attualmente, è impegnato nella realizzazione del suo primo album, che raccoglie le esperienze e le emozioni più significative degli ultimi anni.
Tonino Carotone
Antonio De La Cuesta in arte Tonino Carotone è un artista internazionale, già cult.
Nasce a Burgos (Castiglia e León) e cresce in un sobborgo di Pamplona ascoltando la
radio e guardando la tv. Assorbe così le melodie dei varietà e delle pubblicità,
scoprendo la musica di Luis Aguila, Trini Lopez, Peret. È da sempre innamorato della
musica italiana. Si ispira a Fred Buscaglione per il look e a Renato Carosone per lo
pseudonimo; con quest’ultimo ha l’onore di incidere una indimenticabile versione di
“Tu vuò fa l’americano”. Arriva in Italia per la prima volta nel 1995 ma raggiunge
successo e grande pubblico solo nel 2000 con l’album “Mondo difficile” che diventa
subito Disco d’Oro. Negli anni ha collaborato con Manu Chao, Eugene Hùtz (Gogol
Bordello), Erriquez (Bandabardò), Pietra Montecorvino, Locomondo, Arpioni, Zibba,
Vallanzaska, Piotta, Roy Paci, Africa Unite e molti altri. Nel 2003 pubblica “Senza
Ritorno”. Partecipa come ospite a diversi programmi televisivi, da “Parla con me” di
Serena Dandini al “Festivalbar”, da “Chiambretti Night” di Piero Chiambretti a
“Francamente me ne infischio” di Adriano Celentano. Su di lui e con lui nel 2006
Federico Traversa scrive il libro “Il maestro dell’ora brava” per le Edizioni Chinaski e
riceve il “Premio Carosone” come miglior artista straniero al teatro Politeama di Napoli.
Nel 2008 pubblica l’album “Ciao Mortali” ricco di brani indimenticabili e l’anno seguente
partecipa al Concertone del 1° Maggio a Roma con la Bandabardò. Si esibisce spesso
in Italia, Spagna, Grecia, Cile, Argentina (durante il tour degli stadi con Manu Chao),
Messico e Russia. In Grecia ha un ottimo successo come in Italia e si esibisce allo
Stadio Olimpico di Atene. Riceve l’invito da parte di Emir Kusturica per partecipare al
suo “Film & Music Festival”. Dal 2014 entra a far parte della famiglia Maninalto! e nel
2015 è ospite a Cuba al Festival del cinema dell’Havana. Suoi i brani nel film “Il Ricco,
il povero e il maggiordomo” di Aldo, Giovanni e Giacomo e “Yucatàn” di Daniel
Monzón. Nel 2017 viene battezzato “Cittadino romagnolo nel Mondo” dalla famiglia
Casadei per l’interpretazione in spagnolo del celebre successo “Romagna Mia”. Nel
2018 pubblica due nuovi brani: “L’amore non Paga” e “Vita Clandestina”. Quest’ultimo
vede tra gli autori Nina Zilli ed entrambi sono prodotti artisticamente da Alborosie nel
suo studio in Jamaica; partecipa al film “Il cobra non è” di Mauro Russo, con cui gira
anche il videoclip de “L’amore non paga” ed è ospite del suo amico Vinicio Capossela
allo “Sponz Festival”. Da sempre sensibile alle problematiche dei diritti umani e civili è
stato uno dei primi ribelli alla leva nei Paesi Baschi, subendone purtroppo tutte le
conseguenze, anche penali. Nell’ottobre del 2018 a lui ed agli altri renitenti alla leva
militare viene intitolato nel Parque de la Insumisión (“Parco dell’insubordinazione”) a
Pamplona, il primo monumento al mondo che ricorda i non caduti in guerra, ma che
hanno lottato per un ideale comune: la pace. Dopo essere stato ospite nel nuovo disco
di Elisa nel brano “L’Estate è già fuori”, nel 2019 per Maninalto! pubblica “Solcando le
onde” che canta insieme al Coro dell’Antoniano (Zecchino d’Oro). Una canzone che affronta l’argomento dei migranti, con un focus particolare sul Mediterraneo; un testo a
più strati di comprensione, adatto anche ai bambini e che racchiude poetica ed
umanità. A Maggio 2021 esce “No Dollar” (feat. JhonnyBoy) il nuovo singolo che
anticipa il prossimo disco – ricchissimo di ospiti nazionali ed internazionali – la cui
uscita pianificata per il 2020 fu posticipata a causa della pandemia. Il 23 Novembre
2021 pubblica per Maninalto! “Whisky Facile” l’album tributo al suo grande idolo Fred
Buscaglione di cui si sono celebrati i 100 anni dalla nascita. L’anno seguente lo
ritroviamo nel disco degli Africa Unite cantando il brano “Tuyo”, colonna sonora della
fortunata serie Tv “Narcos” prodotta da Netflix. È stato protagonista con Piluka
Aranguren di un episodio del fotoromanzo “Mondo Difficile” scritto e fotografato da
Antonio Machado, Ricardo Rubio e Germán Pose. Il 10 Marzo 2023 esce il nuovo
album in studio, “Etiliko Romantiko”, preceduto dal singolo “El Ultimo Cliente”. Il tour di
presentazione conta più di 60 concerti nel 2023 tra Italia e Spagna. Il 25 Aprile 2024
pubblica il disco dal vivo “Live at Live di Trezzo” accompagnato dal “Corpo Musicale di
Trezzo sull’Adda” in versione orchestrale, che quest’anno compie ben 170 anni di
attività. L’Estate 2024 lo vede impegnato nel Tour “Nè Diavoli Nè Angeli” che toccherà
un po’ tutte le regioni italiane oltre a qualche nazione europea.